每每猜到恐怖片的套路,“jupscare”也会变得索然无味,根本吓不到他。
但或许是因为他对电影的研究比同龄人更有造诣,才会因为一个他人眼中简单的跳吓浑身僵硬。
首先他注意到了画面的怪异,荒诞的“梦核”本身就对他施加了紧张感。
其次,如同悬疑大师希区柯克经典的“咖啡桌下的炸弹”——他曾经向弗朗索瓦·特吕弗解释:
“假设桌下有一枚炸弹。炸弹突然炸开了。观众吓了一跳,且在被吓到之前没有任何特殊征兆提醒他们,那么他们只会受到短暂的惊吓。但换成悬疑的情境:观众通过提示得知咖啡桌下有炸弹,炸弹会在一点准时爆炸,壁炉上还挂钟表,指针指出只剩分钟时间炸弹就会爆炸。在这种情况下,观众就会投入剧情,迫切地想要警告剧中人:‘不要再聊你们的客套话了,桌下有一枚炸弹要爆炸啦!’”
剪辑时将对角色不利的因素前置,是建构恐怖悬疑气氛的有效手段。
奥斯蒙德偷懒耍滑,直接将小男孩诡异的笑脸作为广告宣传,让所有观众在走进电影院时就知晓,这个隔壁家的小孩很不对劲。从他在镜头上出现开始,不少观众就已经处于了担惊受怕、担忧坏事发生的紧绷状态。
荣恩不知道的是,普通电影的“跳吓”之所以已经让他免疫,正是因为一些投资低廉的恐怖片使用这种手段时,没有铺垫气氛和情绪。
角色在毫无心理防备时受到惊吓,镜头组接简单粗暴,观众受到惊吓源自本能——银幕空间突然闯入观众不熟悉甚至令人害怕的事物,原有的空间秩序和安全感被打破,引发观众短暂的恐惧情绪。
《多格板箱》却有所不同,奥斯蒙德剪辑的节奏明确清晰,疏密有致,与观众观影心理节奏相契合,让观众全方位地参与到恐怖气氛的建构中。
观众本在期待小男孩露出他广告牌上诡异的笑容。
影片中的小男孩在突然出现的场景中可能会让人感到惊吓,但除此之外,他在外表和行为上与普通人并没有太大的不同。
这样的安排轻松挫败了观众准确预判的心理安全感,让观众一直处在恐怖因素将要出现的不安情绪中,从而建立更强的恐怖感,仍然因为那张笑脸即将出现担惊受怕
笑脸的问题尚未解决,另一头父亲和马提亚处也出现了诡异的状况。
荣恩的大脑飞速旋转着,试图将所有的事情联系到一起。
等诡异笑容终于出现,观众心中又放不下另外两件事。谁寄来那些腐朽的照片?镜中的金发又是什么?这家人到底被什么缠上?
以至于人们开始思考最开始影片抛出的问题:母亲身上发生了什么?为什么母亲失踪了?她的不幸与家庭现在的不幸有联系吗?凶手是什么人?凶手的动机又是什么?
荣恩越看越觉得头皮发麻,并且发现《多格板箱》明显对《闪灵》进行了互文和戏仿。
与库布里克相较,奥斯蒙德显然是个投机取巧者,他的花样极多,手段层出。比起《闪灵》前期的慢热,《多格板箱》的节奏较快,却严守着一张一弛的原则,几乎秉持了分钟一紧张、分钟一惊吓、分钟一疑点的频率,令荣恩目不转睛,根本无法将注意力从银幕上移开。