阿冕的舞姿,到了这时,也已经完美地释放开来,与歌声交相辉映。在惊叹声中和喝彩声中,黄绮的副歌也隐去。
独奏再次浮起,镜头再次全部给到白莎莎。
这第二部分的旋律,跟第一部分相比,有一点点很细微的变奏,这是邱素萍为了配合黄绮的音色作了调整的,当然,这只是她为了追求完美所做的调整,不调整也不影响。
“东风恶,世情薄,雨送黄昏花易落。晓风干,泪痕残。欲笺心事,独倚斜栏。难难难。
人成各,今非昨,病魂常似秋千索。角声寒,夜阑珊,怕人寻问,烟泪装欢。瞒瞒瞒。”
不出所料,这一段黄绮的吟诵,圆珠玉润,字字珠玑,镜头连续给了观众,捕捉到的是他们惊叹的表情,太美了,太动人了。
白莎莎,也居然没有忽略掉她给出的变奏,她补出来了,所以,与黄绮的这一段吟诵水乳交融,这说明她托对了人,白莎莎的乐感是完全没有问题的。
邱素萍心里一时百味俱陈,既有感动,也有酸涩,既有欣慰,也有失落。黄绮的吟诵,更让她一时痛彻心扉。怕人寻问,咽泪妆欢的人,居然变成了她。她不是想瞒,只是瞒或不瞒,都没有任何意义,因为没有人在乎。或者说,在乎的人,并不在身边。
独奏完成,前奏承接,歌曲来到了第三段。
“世间有一种爱情,用痛苦酿成美丽。
别怪我把你们,一起刻在这里。
这一棵老柳树,见证了擦肩回眸。
这一池旧春水,还盛着你们泪滴。”
苍凉的声音多了一种冷峻,阿冕的舞姿,也变成了定格镜头般,每一个动作,都成一个静态画面,把她美好的身段,印在舞台上。
“四十年不尽风雨,至今仍潇潇未歇。
斜阳下凄凉画角,一声声哀到何时?
纵然把两处痴情,都印在斑驳墙上。
怎奈何红颜命薄,只争得痛哭流涕。”
这一部分是由女声唱出的,关于这一段由谁唱,其实她和张不凡有过讨论,一开始都想让张不凡独唱,因为这属于沈园的意像,但是感觉到黄绮唱这一段也非常不错之后,就决定不再拘泥,反正沈园也没什么性别。现在在舞台上听来,感觉由黄绮来接唱,要比张不凡一个人全唱更有力量。
林刚再一次用加花把歌曲推上高潮:
“为什么爱如潮涌,挡不住东风世情。
为什么魂断香消,只换来一声悲泣。
为什么爱如潮涌,挡不住东风世情。
为什么魂断香消,只换来一声悲泣。”
男女声同唱,带来一种深刻无助的控诉感觉。
实际上,这一部分,除了用双排键的和声效果之外,连白莎莎和林刚也在跟着和声,场面十分震撼。而且感觉这样的和声是很有专业色彩的,特别是白莎莎的和声,用假音浮在高音区,如泣如诉的,非常动人心魄。
这在邱素萍的编曲里,其实伯钢琴给出的副旋律,因为邱素萍的声音单薄,出不来这样的人声效果,只能动用钢琴,但论效果,还是人声更为断肠。这应该是白莎莎根据她的理解,将一部分的钢琴副旋律改用人声来演绎,张不凡估计是不敢这么改的,因为他迷信邱素萍,不可能改。
这一改,无疑让整个音乐形象更加丰满,感染力十足。
可能就是因为这感染力,邱素萍自己也在轻声跟唱,用手指模拟自己在弹这一部分,心里百感交集。